- El director Saeed Pezeshki buscó dar un trato al público como personas pensantes, de ahí la renovación del espectáculo
- En cada presentación el elenco habita al personaje de una forma muy personal fortaleciendo el espectáculo
Fotos: Claudia Castro
Durante casi 90 minutos un nuevo equipo artístico entre bailarines, actores, ejecutantes de parkour, iluministas, coreógrafos, músicos y demás profesionales de las artes trasmitieron la esencia del pintor mexicano Saturnino Herrán, con base en un renovado Ferial a cargo del aguascalentense Saeed Pezeshki.
Durante su primer semana de presentación en el Teatro Aguascalientes, el espectáculo recibió un sinfín de críticas, tanto positivas como negativas, en las que se destaca el rompimiento con la idea tradicional al utilizar disciplinas modernas como el parkour y la danza aérea (acrobacia), desde un inicio cuando se dio a conocer la renovación del espectáculo se crearon altas expectativas por el público. A los tres días de haberse abierto la taquilla, los boletos para las 17 funciones se agotaron.
El creador de este nuevo concepto buscaba la manera de tratar al público como personas pensantes, de ahí que diseñara la historia con base en algunos personajes del pintor como Los ciegos y La criolla del mantón, lleno de metáforas alrededor del viaje de don Trini, un viejo que llega desconcertado a Aguascalientes por resultar ser el elegido para despertar a los gigantes dormidos.
A lo largo del espectáculo se muestran mediante el baile, la actuación, la danza contemporánea, iluminación y diseño gráfico, una travesía por el valle de los viñedos, la tierra de los pájaros y la morada de los gigantes, representando a lugares emblemáticos de la ciudad como el Jardín de San Marcos o el Cerro del Muerto; poco a poco los personajes hacen que el espectador llegue a la conclusión de que aquellos gigantes que cuenta la leyenda representan a todos los ciudadanos dormidos hasta hacerlos despertar con la tradicional Pelea de gallos.
Con 49 años de efectuarse en cada verbena abrileña, el público formado para la función del domingo por la noche no paraba de murmurar las expectativas del espectáculo, emocionados y un poco desesperados por la larga fila que debían pasar para entrar al recinto, indicaban que en algunas críticas leídas en medios locales se manifestaba un cambio radical pero interesante, lo cual causaba un mayor interés por observarlo.
El Canto de los Pájaros es un Ferial renovado, dedicado a dos grandes artistas aguascalentenses, Saturnino Herrán y Manuel M. Ponce, es por ello que el equipo defiende el proyecto al recordar que la vida y obra de ambos es tan relevante en la historia de la entidad como los anteriores espectáculos, “lo tradicional no debe estar peleado con lo novedoso y actual”, destacó Liliana López, maestra de artes oriunda de San Luis Potosí, quien dijo ser fiel seguidora de este espectáculo desde que era muy niña.
Con la banda local Pingos se renovó también la música de M. Ponce, desde su experiencia con la música lograron incrementar el sentimiento de la historia con nuevas interpretaciones tradicionales, según el público presente, esto hizo un “plus” en la obra, pues junto a los actores y bailarines la música juega un elemento fundamental en la historia.
Para Pezeshki, ha sido una travesía llena de sentimientos encontrados desde que inició con la producción hasta estas presentaciones. “Me siento satisfecho por muchas cosas, la primera es que nunca me había pasado el que siendo un recinto tan grande se acabaran las entradas en tres días”, aunque sabía que el Ferial tiene mucha tradición y con ello a todo un público cautivo que independientemente del equipo que haga la producción siempre estará, nunca se imaginó tener el teatro de la ciudad en su máxima capacidad toda la temporada.
Lamentó que muchas personas que esperaban ver el espectáculo se hayan quedado sin entradas, pero que por cuestiones de logística no se ha contemplado la apertura de más fechas, pues el teatro tiene ya reservadas varias fechas y el elenco también tiene compromisos fijados.
Algo que rescata el director es que tal cual como se planteó la estructura del espectáculo se está ejecutando, los cambios fueron más en función a los elencos, cada presentación el actor, el músico, el bailarín y el ejecutante fueron dejando aportaciones en sus personajes, “es maravilloso cuando, sin decirles yo algo, ellos habitan de verdad sus personajes y lo mejoran”.
Ana Serna y Beto Béjar representan a Los Ciegos, un par de viejos ciegos que muestra Herrán en una de sus pinturas, ambos comenzaron a investigar sobre el autor meses antes de iniciar los ensayos. “Fuimos al museo, nos dieron charlas sobre su obra y las pinturas nos embelesaron”, juntos crearon sus personajes a partir de los trazos que para muchos son sólo figuras estáticas pero que ayudan a la imaginación del espectador.
Para Béjar este fue un ejercicio “rico y maravilloso”, sin duda uno de sus mejores trabajos que ha hecho en su carrera teatral, gracias a esas imágenes logró conectar la idea del pintor con la del director del espectáculo; por ello consideran haber sido un trabajo de ensayos relativamente sencillo, “en el momento en que ves la pintura se te viene a la mente muchísimas imágenes a la cabeza e imaginas las historias”, ahora su responsabilidad es llevar esa colección de situaciones e imágenes hacia la escena y al público.
La caracterización de la mayoría del elenco tarda alrededor de 40 minutos entre el maquillaje, el peinado y el vestuario, todo a cargo de dos maquillistas profesionales también oriundas de Aguascalientes seleccionadas por el director. Algo que destacan los bailarines y actores es el gran ambiente cálido que se creó detrás del escenario, desde la entrada hay carteles con leyendas como “diviértanse, estás en el teatro”, y algunas motivacionales para mantener la tranquilidad y compañerismo a pesar de la presión natural que causa un evento de dicha magnitud.
“En verdad les agradezco tanto a todos los que estuvieron tres horas parados esperando en la fila para comprar su boleto, esperamos que lo hayan disfrutado o que lo vayan a disfrutar y se lleven una sensación distinta”. Este talento local se mantuvo muchos años fuera de México por estudios y desarrollo profesional, ahora que regresó a su ciudad natal insiste en que Aguascalientes es parte fundamental de la vida cultural nacional.
