- Consideran que Diseño Gráfico es una de las carreras más prostituidas
- Organizan conferencias y talleres; estuvieron a cargo Rubén Albarrán y diseñadores gráficos renombrados
Los días jueves 25 y viernes 26 de este mes, se realizó una serie de talleres y conferencias denominada Música, Diseño e Ilustración, en las instalaciones del Museo Descubre, las cuales estuvieron dirigidos a estudiantes de Diseño Gráfico y contaron con la presencia de Rubén Albarrán, vocalista del grupo Café Tacvba; Román Martínez, diseñador especializado en discografía y Paulo Villagrán, diseñador.
Estas actividades fueron organizadas por el Instituto para el Desarrollo de la Sociedad del Conocimiento (Idscea), cuyo director, Rafael Urzúa Macías, se mostró entusiasmado con las conferencias que fueron impartidas este jueves en la sala del domo IMAX del Museo Descubre.
Además de recibir a estudiantes universitarios de instituciones educativas del municipio capital, también acudieron jóvenes del Conalep de Pabellón de Arteaga que cursan la carrera de multimedia.
Martínez Huerta agradeció la oportunidad de participar en el evento, sobre todo porque les permite compartir su trabajo, que es con lo que se ganan la vida, “es una actividad que nosotros disfrutamos y nos apasiona, es un honor y es muy agradable venir y compartir con la gente que está estudiando la carrera y de alguna manera impulsar su carrera con lo que les podamos transmitir”.
Añadió que ha sido testigo de cómo ha evolucionado el diseño, y cómo la comunicación en las redes sociales ha ido modificando el perfil de los estudiantes, “creo que, hoy por hoy, se están encontrando a sí mismos y los adultos nos estamos encontrando en esa nueva dinámica de interacción que tienen los chicos, y tenemos que encontrar la manera de transmitirles lo que nosotros conocemos, hablando en su idioma y entendiendo los tiempos que estamos viviendo”.
Sin embargo, consideró que es paradójico que haya apatía en algunos aspectos, algo que a su ver, se puede revertir, “hay una apatía pero hay un entusiasmo, hay un hambre de hacer cosas interesantes y yo creo que ese es el punto que tenemos que pescar para que los chicos surjan y salgan adelante”.
En cuanto a los talleres que se impartieron, Albarrán y Martínez se encargaron de las actividades relacionadas con el diseño discográfico, mediante el cual transmitieron a los estudiantes los conceptos que implican diseñar en el mundo de la música, su experiencia y las posibilidades al momento de diseñar la portada de un disco.
El segundo taller fue una recreación de una agencia de diseño, en donde se aplicó un ejercicio práctico tratando a los estudiantes como si trabajaran en esta agencia.
Al concluir estas actividades, los exponentes no descartaron que de encontrar a algún joven talentoso, éste pudiera incorporarse a la agencia Román Times Diseño, de Román Martínez.
Al hablar del diseño en México, el vocalista de Café Tacvba expuso que hay momentos en los que existe más la posibilidad de desarrollo para los jóvenes, otros en los que no tanto, “me parece que en este momento hay bastantes publicaciones, también hay muchos espacios más democráticos, espacios que las mismas personas se abren a sí mismos y son como escaparates en donde se puedan expresar”.
Añadió que los jóvenes tienen mucho espacio en donde crecer, que ellos mismos se han brindado, en lo que ellos mismos van creciendo, “creo que no están esperando tanto el apoyo externo y eso a mí me encanta, que la juventud se dé cuenta que no necesitan un apoyo externo, que se puede hacer por uno mismo, y ese es el principio no solamente de un diseño exitoso, sino de cualquier actividad humana”.
–¿De qué forma se combina la música con la ilustración y el diseño?
–En realidad para mí no hay separación, uno siempre intenta ver separación en todas las cosas, pero a fin de cuentas son diferentes expresiones del arte, del sentimiento humano y de la comunicación; me parece que no hay separación, es perfecto: la ilustración, el diseño y la música trabajando conjuntamente, es una creación como más completa.
Por otro lado, Paulo Villagrán expresó que lo mejor de los talleres y conferencias, es el poder compartir los conocimientos que tiene, los atajos, los filtros, los métodos para utilizar la tableta digital e integrar eso al Diseño Gráfico.
En su opinión, las herramientas como los cursos que se imparten para aprender a usar programas de diseño, son secundarias: “claro que son importantes, claro que tienen esta parte profesional en la que debernos de estar lo más capacitados posibles, pero yo creo que el núcleo de las cosas, el zócalo de la carrera como lo es Diseño Gráfico, es el desarrollo de la creatividad”.
La creatividad es la columna vertebral de toda la carrera, Diseño Gráfico debería ser una carrera de creativos, sin embargo, carece de ellos, “yo que he dado talleres en muchas universidades del país, me he topado con esta cuestión, que la gente piensa que la creatividad es algo muy lejano” y parece que el diseño grafico -antes una carrera de la que se estaba orgulloso- ahora es una de las carreras más prostituidas, “porque nosotros prostituimos la carrera, abaratamos los diseños, los regalamos”.
Consideró que el gran defecto de todos los diseñadores es que a todo dicen que sí, “tenemos que tomar en cuenta eso, y valorar las cosas más que las herramientas, motivar a los chavos en la creatividad, no es posible que tenga un título profesional y no tenga la capacidad de crear”.
Concluyó que la creatividad viene de la diversión, como un juego de ideas, es necesario “empezar a imaginar y no tenerle miedo a pensar en conceptos, la creatividad viene de la consciencia, entre más consciente seas, más capacidad de creatividad tienes”.
