Tras casi 10 años de espera, en los que Bruno Mars nos había dejado con la inquietud de escuchar música nueva, el día de ayer se estrenó su nuevo álbum The Romantic, un proyecto en el cual busca plasmar sus sentimientos en cada una de las nueve canciones que forman parte del disco.
A continuación, hemos preparado una serie de curiosidades sobre su nuevo álbum, en donde queda más que claro que no solo se trata de hacer música, sino de plasmar sentimientos, realidades y una gran serie de significados en cada una de sus letras.
1.- Marca un regreso épico y literal al corazón del artista
Sabemos que para Bruno Mars la música es más que solo un sonido; es una herramienta que, a lo largo de todos estos años, le ha permitido explorar sentimientos y plasmarlos en cada una de sus canciones.
Su nuevo álbum después de tanto tiempo no sería la excepción: The Romantic es un regreso simbólico y emocional que hace referencia a su lado más personal como solista, pues después de 24k Magic, el artista pasó casi 10 años sin haber lanzado un álbum propio.
A comparación de otros álbumes, este nuevo proyecto representa un lado más vulnerable, sensible y emocional, donde el artista nos dice que el amor es un sube y baja de emociones y, sobre todo, de diferentes escalas de colores.
2.- Lo que realmente significa el número “9” dentro del álbum
Bruno tuvo que tomar diferentes tipos de decisiones; una de ellas fue que solo tuviera nueve canciones en total. Aunque en un principio esto fue sinónimo de crítica, al señalar que los artistas cada vez se esfuerzan menos, la realidad es que esta decisión tiene un trasfondo más profundo relacionado con el significado del número 9.
En muchas tradiciones culturales, este número representa un cierre de ciclo, en el que la persona adquiere mayor sabiduría, una nueva transformación y, sobre todo, una conclusión emocional.
Todo esto encaja de manera perfecta con la narrativa del nuevo disco, pues el artista deja en claro que no es un álbum de amor juvenil, sino uno en el que se reconoce el amor vivido, probado y sufrido.
3.- La fusión cultural hace que su música cruce fronteras
El nuevo álbum de Bruno no solo tiene cambios en el tema central de sus letras, sino que también apuesta por una nueva geografía sonora, en la que se apoya en sonidos e influencias claras del bolero latino y el romanticismo mexicano. Eso sí, es importante señalar que estos cambios no representan un simple adorno estético, sino el cambio y renacimiento de nuevas raíces en su música.
A diferencia de sus otros álbumes, en los que hacía uso del pop moderno, en The Romantic adopta una lógica con letras menos juguetonas y más profundas. Además, hace uso de una voz más sostenida y silencios más largos que no incomodan, sino que invitan a la reflexión en cada una de las letras, así como la incorporación de uno de los sonidos más icónicos: el mariachi.
4.- El romance como identidad sonora y no solo como tema
En este nuevo álbum, Bruno no se limita a hablar del amor únicamente a través de las letras, pues realiza un gran esfuerzo por construir una identidad sonora completa, en la que cada sonido marca un sentimiento único que pone la piel de gallina al escucharlo. A diferencia de otros álbumes pop, aquí primero se apela a las emociones, después a la voz y, al final, a la armonía y el ritmo.
5.- Las canciones cuentan una historia en conjunto
Bruno sabe que con este álbum quería marcar una tendencia completamente diferente a la que se ha venido escuchando durante varias décadas en la música. Con este lanzamiento deja de lado la lógica moderna del track independiente para regresar a algo más antiguo y, a la vez, ambicioso: construir un relato emocional y no una simple playlist de amores.
El orden de las canciones no se siente arbitrario, ya que cada una funciona como una secuencia vital que enumera sensaciones y emociones distintas, como el inicio idealizado, la entrega total, la aparición del miedo, el conflicto, la pérdida, la reflexión, el perdón y la aceptación como parte de la madurez.
